Lauréat du CNSMDP, David Bismuth est un pianiste qui se produit régulièrement sur de grandes scènes ou dans des festivals internationaux, accompagné par de grands orchestres. Il accompagne également des instrumentistes renommés dans des concerts de musique de chambre.
Invité pour une résidence de 3 mois avec l’Orchestre National de Cannes à l’automne 2023, David Bismuth partage avec cet orchestre une dizaine de rendez-vous autour de Mozart. Chaque concert reprend en musique un épisode marquant de la vie de Mozart et est raconté par une comédienne, sur un texte accessible à tout public écrit par Olivier Py. Ce programme de concerts est largement ouvert à des publics souvent éloignés de la musique classique.
Pour le compléter et l’ouvrir encore, David Bismuth propose ce CD, soutenu par la fondation, qui accompagne cette actualité, et illustre cette thématique autour de Mozart. Cet enregistrement s’intitule Mozart Akademie et déroule le programme d’un concert comme il s’en donnait à l’époque de Mozart (ces concerts s’intitulaient alors des Académies) où une très grande liberté était laissée à l'interprète quant au choix des oeuvres et à leur disposition (insertion, par exemple, d'œuvres entre deux mouvements d'une sonate...). Dans cet esprit de liberté, David Bismuth est allé jusqu'à inventer une sonate imaginaire composée à partir de fragments de sonates de Jean-Sébastien Bach et de Mozart.
Le trio Goldberg accompagne David Bismuth pour le quatuor avec piano en sol mineur de Mozart.
Sortie du CD : novembre 2023.
Retrouvez en cliquant ICI, l'entretien entre David Bismuth et Laure Mézan dans le journal du classique le 21 novembre 2023.

Ces enregistrements sont une fête collective, arrangée et dirigée du piano par Johan Farjot, avec des associations inattendues d'artistes, autour du légendaire Caravan de Duke Ellington.
Une trentaine d'artistes amis des 1001 Nuits du Jazz, qu'animent Johan Farjot et Raphaël Imbert au Bal Blomet, y figurent : Hugh Coltman, Naïssam Jalal, André Minvielle, Marion Rampal, Rosemary Standley, Julie Saury, Baptiste Herbin, Raphaël Imbert, Louis Sclavis, Matteo Pastorino, Fidel Fourneyron, Hugo Lippi, Dan Tepfer, Felipe Cabrera, Raphaël Merlin, ensemble Saxo Voce, etc.
La sortie du premier volume a eu lieu chez Klarthe records en janvier 2023, avec un concert de sortie en partenariat avec Jazz Magazine le jeudi 19 janvier 2023 au Bal Blomet.
La sortie du deuxième volume (il en est prévu d'autres...) a eu lieu chez Klarthe records en septembre 2023, avec un concert de sortie en partenariat avec Jazz Magazine le jeudi 21 septembre 2023 au Bal Blomet.

Véritable virtuose du piano, épouse de Robert Schumann, Clara Wieck-Schumann a laissé à la postérité une cinquantaine d’opus en grande partie inédites au disque.
Par cet enregistrement, Arnaud Thorette permettra au nouvel alto réalisé par Charles Coquet (et dont la fabrication a été soutenue par la fondation) de se faire entendre du plus grand nombre. La jeune pianiste Fanny Azzuro accompagnera Arnaud Thorette dans certaines des oeuvres de Clara Schumann.
Prévu débur 2024, l'enregistrement est couplé à l’écriture d’un spectacle autour de Clara Schumann qui sera produit ultérieurement.

Ce CD, réalisé avec l'orchestre de Picardie (direction Benjamin Lévy), est sorti chez Naïve en septembre 2021 pour le 100e anniversaire de la mort du compositeur.
Ce CD rassemble des pièces peu connues de Saint-Saëns, depuis les pièces de jeunesse (1er concerto) jusqu'à ses derniers opus (La muse et le poète, Fantaisie pour violon et harpe) , permettant ainsi de présenter un répertoire peu joué mais musicalement tout aussi emblématique que ses pièces phares comme le Rondo capriccioso, Havanaise ou la Danse macabre. Geneviève Laurenceau est accompagnée par Yan Levionnois, violoncelliste, Pauline Haas, harpiste et l'Orchestre de Picardie sous la direction de Benjamin Lévy.

Pour ce premier disque solo sorti en mars 2022, Ambroisine Bré, mezzo-soprano (grand prix du Concours International de Lied et Mélodie Nadia et Lili Boulanger en 2017, nominée lors des Révélations des Victoires de la Musique Classique 2019), s’est entourée des meilleurs musiciens français (Ismaël Margain au piano, Mathilde Calderini à la flûte, Anaïs Gaudemard à la harpe, le ténor lyrique Julien Dran et le Quatuor Hanson).
Entre mélodies et airs d’opéras, le répertoire choisi dans ce disque sert une thématique inspirée de la mélodie Psyché d’Emile Paladilhe sur un texte de Corneille et fait alterner mélodies et airs d'opéra.
La fondation a apporté soutien à la réalisation de ce CD ainsi qu'à sa diffusion.

Artiste engagée dans de nombreux univers, Elsa Moatti s’est formée au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris auprès de Stéphanie-Marie Degand en violon moderne et baroque, et d’Alexandros Markéas et Vincent Lê Quang en improvisation générative. Elle a étudié également à l’Académie Sibélius de Helsinki avec la violoniste Réka Szilvay. Elle a été lauréate de l’Académie Ravel en 2016 avec la pianiste Célia Oneto-Bensaïd.
Son premier disque Exils sorti en juin 2022 regroupe en quasi-totalité des pièces contemporaines inspirées par la thématique de l’exil, qu’il s’agisse de la nostalgie d’une culture, de racines, d’une terre, ou de la perte d’un être cher.
La fondation a apporté soutien à la réalisation de ce CD ainsi qu'à sa diffusion.

Pour réaliser ce CD sorti en mars 2020 sous le label MDC, Raphaël Imbert et Johan Farjot ont été accompagnés par plus de 50 musiciens invités.
Raphaël Imbert, directeur du Conservatoire de Marseille, a inclus dans ce CD une plage d'explications sur la nature du jazz : De quoi le jazz est-il le nom ?

Ce disque a donné lieu à de nombreuses actions pédagogiques.